走走。看看

關於這個天才少年與那位天真少女（差一個字差好多）的愛情故事，已經被改編過太多次，那麼多的作品珠玉在前，要能走出一條新路真的不容易。所以當初上檔的時候，我並不看好，而且有那麼一點反骨的因為身邊很多人在看而擺明拒看。抱歉我就是這樣任性的人。因此這部作為2013冬季日劇的「惡作劇之吻東京版」，我一直到2014年的夏天都結束了才開始看。

這一看就陷進去了，不得不說這次日版翻拍很成功，故事流暢不拖沓，演員也都表現得恰如其份，讓人難以自拔啊！也因此更讓我相信，經典是禁得住改編或翻拍的，但編劇說故事的功力和演員詮釋角色的功力一定要很強大。



我不是原著迷，但我是小江夫妻的擁戴者，請看→｜惡作劇之吻系列｜愛從來都如此簡單。

我對入江直樹、相原琴子的認識是透過鄭元暢的「江直樹」和林依晨的「袁湘琴」而來的，一個英挺帥氣但是冷酷毒舌的天才少年，和一個單純活潑又總是笨手笨腳的天真少女，明明就不會也不可能有交集的兩條線，卻被命運之神用比扯鈴還扯的事件綁在一起，從相遇到相愛，再從相愛到相守，看著原本淡漠到近乎冰冷的直樹，因為湘琴毫不保留的愛變成一個溫柔深情的丈夫，救死扶傷的醫生，以及那個總是圍繞在他身邊的湘琴，看似笨拙，其實是以她自己都不知道的光亮與熱情點燃身邊的每個人，並且因為與直樹相愛而更加堅毅勇敢，兩個人互補的性格讓他們各自成長為耀眼的生命，這樣的過程曾經帶給我很大的震撼與感動。



時隔四年再看這個故事，看古川雄輝和未來穗香演繹這對小夫妻，讓我重新找回到當時看在眼裡小鹿亂撞在心裡的悸動感。



古川雄輝的直樹最讓我驚豔的是他的從容，尤其透過他過人的身高與修長的手腳呈現出的從容，總是插在褲子口袋的雙手，和總是輕輕交疊的雙腳，有一種難以逼視的優雅。我想這大概就是為什麼有人說3D古川直樹魅力遠遠大於2D平面劇照的原因，許多原本看了定裝與劇照不太看好他的人，都在看了一集以後徹底淪陷。



以前光會尖叫直樹好帥，卻從不曾思考他的帥氣從何而來。看完這版才知道直樹的帥不是來自其外表的英挺帥氣。當然歷來扮演直樹的人都相當帥氣，確實為這個角色大大加分，但若僅止於此，這個角色就不會讓那麼多人深深著迷了。直樹的帥，我想是他那份因著聰明睿智而生的淡漠與自信。他家境優渥，智商奇高，還沒真正開始他的人生就已經進入人生勝利組。對他而言，世間所有事都在他的預料之中，銳利的雙眼透視一切，冷靜的頭腦剖析一切，只要有他在就能讓萬事皆可達，沒有挑戰與嘗試，當然也沒有驚險或驚喜。



在古川雄輝演繹的入江直樹身上，我看到的是一個謙和有禮而且安靜自得的大男孩，所呈現的是一種不疾不徐的從容；他是冷的，但不是冰冷，而是清冷，帶著一種會讓人自動與他劃開界線，屈身仰望著他的孤高。你說他想這樣嗎？未必。他知道自己和別人有很大不同，他理解並且自然接受這一切，可隨著年歲漸長，他也發現他不知道自己為什麼而生活。即便他擁有那麼多，卻沒有任何一件事可以讓他找到生活的動力，他就只是順其自然的過著每一天，如此日復一日，年復一年。

就像他說的，高三這年是他活了十八年的人生中最痛苦的一年。因為這一年，他遇見了相原琴子，因著種種機率渺茫到根本不可能發生的事件必須與她朝夕相處，幫她收拾各種突發狀況。所謂「機率渺茫到根本不可能發生的事件」，在這裡用了一種極為浪漫的方式呈現：流星。這個設定很討喜，雖然比扯鈴還扯，但從來流星都是浪漫的代名詞，包裝在這底下，再扯的事件都變的美麗。流星也幾乎貫穿整部戲，既是琴子與直樹的紅娘也是琴子許願寄託的對象。



向流星許願這種事情當然是琴子會做的。因為她是個平凡的高中女生，有著浪漫情懷和美好憧憬，心思單純的只有一條通到底的直線，一心一意喜歡著直樹，一心一意對身邊的人好，總是用她可以做的方式不斷努力，對流星許願當然也是其中之一，雖然她還是常常弄巧成拙，讓自己陷入灰頭土臉的窘境，但她依然會爽朗的笑著，祈願她所愛的人心想事成，開開心心。這就是相原琴子，一個熱情善良，樂觀又開朗的女生。

很慶幸這版在寫她弄巧成拙的部分時，沒有讓她變成一個太過笨拙白目的女生。琴子或許腦筋轉不快，或許不夠細心，或許不太靈活，但她卻不是個衝動派，她會權衡情勢，只是過程想的還不夠周全，結果想得太過美好而已。這樣的她絕對不會讓人覺得琴子不琴子了，因為琴子本來就是一個天真型努力派少女，她的可愛來自於她的勇於嘗試、堅持到底和天真善良。未來穗香放得很開的演法也讓她的琴子加分，很多逗趣可愛、活靈活現的表情和動作，提升了琴子的可愛度。剛開始會覺得好笑，甚至覺得有些愚蠢，但很快就會著迷，就像直樹一樣，以逗弄她為樂，從無感，到喜歡看她著急皺眉，嘴角因為她而不自覺上揚，就這樣越來越移不開目光，越來越在意她的一舉一動，最後再也捨不得放她離開。



本來我不知道惡作劇之吻是什麼意思，看台版的時候以為是湘琴因為讀書太累不小心睡著而親到直樹的那一吻。後來看板上推文才知道，原來惡作劇之吻指的是畢業的這個吻。(或者該說在這個版本中指的是這一個？)

那麼編劇鋪這個梗鋪了多久了呢？我想約莫是從第二集阿金闖入入江家宣戰開始，鋪陳的主題叫做「嫉妒」。東京版的直樹另外一個讓人驚艷的點是：愛吃醋。直樹非常在意阿金的存在，他嫉妒阿金對琴子的熱烈追求，並且在愛神推波助瀾下，總會看見琴子和阿金親暱的相處，令他忍不住伺機報復，以他毫不留情的口舌功夫，以及不露心跡的故意靠近碰觸，比如摟肩，比如這個惡作劇之吻。直樹其實很享受被琴子喜歡著的感覺，他一再透過刻意的親暱，打趣的看琴子各種嬌羞臉紅和生氣嘟嘴，以此證明他被她深切喜歡著。

古川雄輝把握的很剛好，讓直樹的憤怒與妒意只在眉眼間流露，並且很快收斂掩藏，轉化成接下來要惡作劇用的淘氣；惡整琴子的時候，一樣是把那股腹黑邪佞的感覺藏在眉眼之間與嘴角上揚的弧度，於是他的直樹成為了一個看起來波瀾不驚，內心其實有很多情緒變化的，很立體的人物，讓他的直樹更為可愛。當然這些都只有琴子才能感覺，因為只有她才會牽動他的情緒。

在認識琴子之前，直樹一直保持淡定冷靜，他習慣以此面對生活中的各種狀況，情緒也就這樣被他內斂的隱藏在心裡，無法從外表得知。但琴子不一樣，她的所有心思都寫在臉上，她總是有那麼多的喜怒哀樂，有她在地方，總是那麼明亮開朗。我想兩人相識之初，直樹望著她的眼光中，應該或多或少是羨慕的。後來，他的生活被迫多了她以後，他也無法再淡定了，琴子總是能輕而易舉的牽動著他的情緒。他開始會憤怒，會嫉妒，會腹黑的捉弄人，也會溫暖的微笑了。如此轉變，一開始必然難以適應，更何況常常他都是被拖累的一個，可是這畢竟有別與以往那種順其自然的日復一日，對直樹來說，是有趣的，而且令他上癮。

琴子是第一個走進他內心世界的人，放她進來的不是別人，是直樹自己。父母對他有期許，同學和他是競爭關係，弟弟年紀太小又一個勁的崇拜他，只有琴子年齡和他相仿，又只是單純的喜歡他，單純的希望她開心，所以直樹在琴子身邊可以完全放鬆。我想這就是為什麼他會主動和琴子聊起念大學的意義。也只有像她這樣單純不複雜的思維結構，才做得到解構直樹那顆精密的頭腦，讓他全然的信任並且安心，他甚至會希望得到她的肯定，因為他知道這個看起來傻乎乎的女孩有他所沒有的喜怒哀樂和生命力。這也是後來琴子能為他的生命開了一扇窗，點亮了他的夢想之路的重要關鍵。



這一版讓人很喜歡的另一個關鍵是：說故事的節奏不拖沓。編劇完全掌握重點情節，該有的通通有，一個都不少，而在這些情節的鋪陳中還能兼顧角色個性鮮活呈現，並且給予其蛻變轉換充分的時間，不會讓人感到人物前後矛盾，或是令人發出「這不是惡作劇之吻～這不是惡作劇之吻」的哀嚎。更讓人驚喜的是很多小細節的設計，比如上面提到的流星，比如下面要說的：咖啡。

琴子會煮咖啡這件事情，令人很是驚喜。大概是受了台版的影響，所以覺得琴子應該就是個什麼都不會的女生，對刀火飲饌不在行更是理所當然。可是她會煮咖啡，而且她沖的咖啡香氣四溢，可以暖人心脾。



直樹第一次喝琴子沖的咖啡是在直樹為幫琴子考進百名榜的緊鑼密鼓補習了好一陣子之後，在考試當天早上，上演了這麼一小段插曲：清晨，直樹下樓看到漾著笑容，無比溫柔道著早安的琴子，而此時屋內已瀰漫濃郁的咖啡香氣，讓人難以拒絕她喝上一杯的邀請。倒咖啡給直樹喝得琴子非常緊張，從她小心翼翼，甚至略微顫抖的端著咖啡可以明顯感覺。她隔著自己的咖啡杯偷看直樹，怕自己的咖啡直樹不喜歡，看到直樹連喝了兩口，她才解除緊張，心滿意足的喝下自己的咖啡。這段過程沒太多台詞，也全無配樂，只有兩個人安靜喝著咖啡，畫面的和諧讓人也跟著琴子沉浸在與心愛的人單獨共處的甜蜜氛圍中。



直樹第二次喝琴子的咖啡是在他們熬通霄寫琴子的暑假作業後的早晨。琴子本來是想做早餐給直樹吃，但直樹二話不說就拒絕了。可是看著琴子嘟著嘴一臉哀怨的樣子，他忍不住在意了起來，主動說要喝她沖的咖啡。這一次，琴子還是等直樹喝了兩口之後她才敢放心的喝，然後，她似乎是想起了第一次兩個人一起喝咖啡的光景，想到今天還沒向直樹道早安，於是微笑著說了聲早安。直樹停了一秒後，不改毒舌本色的說不是一直都醒著嗎？但我想那一秒的停頓是驚喜吧？這對照第三次，直樹一個人在自己的租屋處喝著琴子為他準備的咖啡，若有所思的望著空無一人的床鋪與灑落的晨光，或許他也跟琴子一樣忘不了他們曾經一起品過的咖啡香與清晨的陽光吧？



其他像是直樹接過琴子的麋鹿筆和紙膠帶瞬間的傻眼、媽媽偷拍葛格和琴子還玩自拍，還有那令萬千少女們為之瘋狂的「昂帕帕斯」等等，幾乎都是幾秒鐘就帶過的場景，卻如畫龍點睛般，為東京版的惡作劇之注入了鮮活的元素。

這些有趣的橋段，一定要看了劇才能感受到那種氛圍，所以下面自截了一段「昂帕帕斯」來推人入坑跟大家分享。



我很意外的是，阿金在東京版的形象變得豐厚，不只交代了他隻身從大阪來到東京打拚的背景，還讓他在後面裕樹突然生病的地方扮演了很重要的角色。而他後來面對琴子對直樹那麼死心蹋地，仍然一心一意幫著她倒追直樹的種種，不管是在琴子面前強顏歡笑，或是再琴子不知道的時候暗自神傷，都做為重要的段落呈現在故事中，我想也只有這樣才足以解釋為什麼直樹那麼在意阿金，總是吃他的醋，甚至最後也是因為阿金才幡然醒悟，霸氣的把琴子追回來。

初看裕樹生病這段真的很難接受琴子向阿金求助，可是細想之後才明白這或許也是編劇的刻意用心。直樹是個天才，但並不代表他真的什麼事都知道。編劇要說的或許是：聰明並不等於智慧，而且人都有盲點，直樹當然也不例外。這一段讓阿金在尋找夢想與生命方向這件事情上點了直樹一下，畢竟阿金是已經走在實現夢想道路上的人，而直樹還在找尋他的目標。然而也不要忘記了，最初提醒阿金去尋找夢想的人，其實是琴子。還有更前面一些，琴子對直樹說過大學是要去尋找夢想的地方，以及在此之後，琴子對直樹說起他當醫生的可能性，與最終直樹決定要當醫生的那一段散步談心，喔對了，還有琴子在公園裡不捨直樹犧牲夢想，宛若守護者想守護直樹的醫生夢一般抱住直樹。串成一氣之後，才會看到琴子在直樹的生命中扮演著何其重要的角色，他的夢想，他的愛情，他的喜怒哀樂全都來自於她，相原琴子。







拉哩拉雜寫了一堆，不知道怎麼收尾了，感覺還有很多想說，可是又覺得與其看這樣的文字，不如跟我一起來看惡作劇之吻～Love in Tokyo吧！


以下是幾個推薦的場景：

1.去尋找一些別的擅長的工作不就好了嗎？



2.琴子是個天真善良，樂觀開朗的女孩。（這點在第一集她安慰爸爸時就深深感動了我。）



3.直樹是聖誕老公公。



4.兩次公主抱




5.直樹口嫌體正直的每個瞬間

因為經典畫面太多，就用美圖先來誘惑大家吧！