走走。看看

期待很久的電影，雖然聽起來不太像是我會去看的電影，
不過我是真的很期待很想看呢！
到底為什麼其實我也忘了，重點是我今天終於看完了！
老實說這部片真的是娛樂效果比較大，
不過他卻給了最近心情亂紛紛的我一點答案。



男主角Cris Pine並沒有一開始就現身，害我還一度想說：
「難道我又搞錯主角了？主角是現在這個叫做喬治的人？」
後來才知道原來這一切都是有原因的。



喬治是寇克(也就是本片男主角Cris Pine)的爸爸，
在兒子寇克出生之際，他臨危受命在一場太空戰役中成為艦長，
並且犧牲小我的個人生命拯救了全鑑八百個人的命，包括他的妻兒。
這一段真的很揪心，當喬治為了拯救生命千鈞一髮的時候，他的骨血也正努力的爬進這個世界。
好像要繼承父親的生命情操一樣，寇克在父親將亡的時刻誕生，
這似乎也注定了寇克與星艦之間無法擺脫的命運。
生命有的時候就是這樣的有趣又充滿諷刺，
在生與死的交界，總是能夠看到人性關照最善的一面。



寇克在沒有父親的環境下長大，既叛逆又聰敏，
及長更是視所有禮教與規條為虛設。
雖然派克艦長每次提到他父親時，他總是一臉的不以為然，
但我想他比誰都要崇敬自己的父親吧？
而且很想證明自己和父親一樣優秀，甚至是青出於藍而勝於藍。
他在酒吧和派克艦長談話時的眼神，很明顯就是一雙渴望得到證明的眼，
所以當他出現在報到處時我一點也不意外（雖然這部本來就是注定他要去），
甚至挑釁的對派克艦長說：我只需要三年。
這就是寇克，崇敬自己的父親、聰明、叛逆、敢衝敢撞但不至於暴虎馮河。

另一個重要的角色：斯巴克，地球與外星人的混血兒，
從小就被族人教育成像其他人一樣沒有感情存在的個體，
但在他的心裡其實感情澎湃，不只是因為母親的血統，也是註定有的豐沛情感。
看他其實跟看寇克一樣，都是熱情如火，
都同樣在心裡有個創傷，並且想要證明自己的能力，渴望得到認同。
不同的是，族人的教育讓斯巴克能用邏輯駕馭情感，武裝自己心中的火把。
所以斯巴克冷靜如水，而寇克是狂傲如火。



水火本來應該是不相容的，這兩個人的認識也有種不打不相識的味道。
但人跟人之間的關係很奇怪，有些人你以為和他是兩條平行線，永遠沒有交集，
有些人你以為和他一起除了衝突還是衝突，
可是這些以為都是憑藉著第一眼印象或是短時間的相處產生的，
當他的另一面，甚至是你發現這一面和你很相似的時候，
敵對的關係便會逐漸消融瓦解，態度也會越來越寬容，能夠接受對方的優缺點。
也在這樣的接受中，使人逐漸成長，心因為寬容而更加飽滿堅強。

寇克和斯巴克的關係轉變的契機就在於斯巴客家鄉的拯救任務中。
這是他們第一次一起出任務，也是衝突最大的一次，
但也是這樣的衝突讓他們可以看到對方不同的一面，然後越來越了解彼此。
雖然電影沒有很深的著墨他們之間的兄弟情深（也許可以拍續集）
但我想他們最後那種既相互競爭又合作無間的拍檔關係是很感動的。



我們常常以為自己需要得到別人或者是實質上的認同：例如學歷、師長的讚美等等，
可是這些常常到最後是自己最大的敵人。
對寇克而言是這樣，對斯巴克也是。
只是前者在決定參加星艦時就已經跨過了內心的高牆，這也是為什麼他更具備領袖特質的原因。
斯巴克則在寇克的提醒下才醒悟。

看著他們的成長，尤其是斯巴克，讓我感觸很多。
用自己的心把自己綁住的人是活得很痛苦的，想要飛也飛不高，想要跳也跳不遠。
「最大的敵人是自己」真的很對，擁有像寇克那樣的行動力是很珍貴的，
因為要打敗這樣的敵人最需要的就是行動力。

雖然這部電影讓我覺得科幻特效很炫目，內容有點老梗，
可是他讓我有了勇敢的動力，勇敢的去找屬於我自己的答案，自己在宇宙中的位置。

今天在弄愛的烹調法的時候找到了一個有趣的影片。
有點像是拍那女孩的夢境，很奇妙的感覺，而且音樂很好聽。
有點看不懂MV想表達的東西，但我覺得滿浪漫的。

放這張只是想表達，這篇是跟Ken和Ann有關，另外兩部只是說明我這幾天看劇的心境轉折。

今天跟她坦白了一些我不敢坦白的事，雖然很想完全透露，但夜已深，明天一早的課讓我決定暫時先這樣就好。

泰國劇看了也不少，這麼難寫的還是第一次。(上次好像也寫很久：Ｐ)

會想再寫一篇也是第二次。上次寫了一篇文章不是很滿意，或有重疊，anyway，我就想再寫一篇嘛XD

老實說，我並不很喜歡這部電影，
但我很喜歡花木蘭，很喜歡文泰，
我喜歡在這部電影裡塑造出的立體而鮮明的角色。
也喜歡在故事裡頭，木蘭和文泰之間的愛情。

不喜歡這部電影是因為他有些情節太扯、太灑狗血，甚至還有錯！
例如聽到有人受傷時，用來療傷的東西中居然有消毒水？
還有一些古代民族的名字發音根本就不對，顯得很好笑。

花木蘭的確是有勇有謀，但她單槍匹馬解決主將這點我實在難以接受，
而且她幾乎是一打勝仗就升官，攀升的速度也太快了吧？屢建奇功就可以封將軍？
最扯的還是最後文泰的身份，以及和柔然公主交換條件的部分。
看的當下除了直呼屁咧，我實在也沒有其他可說的了。

本來還不相信負評的，看完之後真的覺得：「果然不太好。」

以上都只是情節部分，其他還有很多瑕疵，但並不阻礙觀賞劇情。
雖然不愛這樣的情節，但我卻很喜歡電影裡的角色設定。



花木蘭是個女子，身在一個女子無才便是德的時代，
但從小就舞刀弄槍，技壓群雄的她，並不這麼認為。
父親說他是個乖巧孝順聽話的女兒，但卻在父親批評她不該整日練武的言詞中，
可以看到她眼神中期待得到和男人一樣的認可。

代父從軍雖然是孝心驅使，但我卻覺得也有那麼一點想要證明自己的意味。
原本只想平順的結束軍旅生活就算證明了一切，可以光榮的回到父親身邊，
沒想到軍中的生活卻讓她看到了眾多的殺戮和血腥，生離和死別，
即使貴為將軍，卻因深深體會「一將功成萬骨枯」的道理而無心戀棧。

一個又一個的兄弟從自己身邊被死神帶走，甚至是因為自己的決策失誤而死，
她越來越無法接受戰場上的一切，越來越無法忍受而開始選擇逃避。
文泰的死讓她徹底的崩潰，她終於迷失了自己，一蹶不振。
但逃避絕對解決不了問題，買醉更是只會讓問題越來越嚴重。
小虎的話點醒了她，讓她終於接受文泰的死，正視自己的懦弱與責任。
面對問題就是解決問題的最好方法，這句話也許她沒聽過，
但她徹底的實踐著，不再逃避不再懦弱，
就像文泰說的，她終於成長為一個強大的領導者。

然而她在身為軍人身為領頭的將軍之前，她是個女人，是個情感豐富的女人，
即使她振作了，卻難掩失去文泰以後的孤單和落寞。
也許她還不知道這就是愛。



文泰是個神秘的人，從他的出場到他的出身都是。
風趣幽默是他的本質，但他也是穩重的，知道輕重緩急。
他和木蘭有著許多共同點：需要認同、心軟、講義氣、有勇有謀等。
我想這是他想留木蘭的原因之一，因為知音難尋。

他對木蘭既像朋友又像嚴師，希望她成為出色的將領，
所以他詐死只求能剪斷木蘭的懦弱，讓她成長。
一路看著她成長，無形之中也漸漸的從朋友之情升等為愛，
他愛上了這個不同於這個時代，不適合沙場卻又是個將才的女子。
他和木蘭一樣不知道這就是愛。

曾經他們都以為彼此之間僅止於兄長、朋友、前輩，除此之外再無其他，
直到他看見她身中數箭，又被沙塵暴掩埋時，他才知道自己有多麼重視她。
而她也才明白當一個以為已死的，幾乎帶走了自己魂魄，
又重新回到這個世界，也帶回了她的心的男子是她心中多麼深的眷戀。



天意弄人！當他們好不容易明白了自己的心，卻也同時面臨了離別。
他們在戰場學會了勇敢，學會了責任，也學會了愛，
可是在那樣的時代，那樣的身分下，責任比愛更重要，
勇敢讓他們能夠選擇放下小愛，成全大愛。
臨別的擁抱雖不勝唏噓，但對當時的他們而言或許是最好的選擇，
文泰知道，木蘭也知道。



這是我最喜歡的兩個場景






預告片



這部電影的主題曲和片頭曲都很好聽呢！
同樣的作詞者易家揚與李偲菘、李偉菘的組合，
張靚穎唱的是溫柔多情的木蘭，孫燕姿唱的是堅強勇敢的木蘭，
從開始到尾聲，正好寫完了木蘭的始與末。

片頭曲－木蘭星

這世界好寬 讓孤獨好滿
荒野上的狼 它為誰流浪
寂寞是種藍 往我心裡鑽
聽見自己喊 看看天上

於是我剪下了月光 射向我老家的地方
夜黑得就像墨一樣 那顆星名字叫木蘭
讓我把回憶當晚餐 吞下這許多年的酸
愛恨是掌心的沙漠 故事被點了穴遺忘

寂寞是種藍 往我心裡鑽
聽見自己喊 看看天上

於是我剪下了月光 射向我老家的地方
夜黑得就像墨一樣 那顆星名字叫木蘭
讓我把回憶當晚餐 吞下這許多年的酸
愛恨是掌心的沙漠 故事被點了穴遺忘

多年前我披著世界
逆著風走過燕然山



片尾曲－木蘭情

我看得見雲在天上混亂地飛
我聽得見滾滾沙場埋一滴淚
這是誰的沙漠 我忘了我是誰
又是誰 讓這 天灰

醒在黑山 睡在黃河 風吹往北
昨日故鄉 東市駿馬 在等著誰
鐵衣下的你我 從患難到心碎
我問天 是白是黑

一顆心葬了幾滴淚
一生情背我往前飛
記住這天地中的美
滄海世界 一眼成灰

我想喝家裡的井水
卻吞下生死的滋味
就讓我敬往事一杯
對自己說 絕不後退

醒在黑山 睡在黃河 風吹往北
昨日故鄉 東市駿馬 在等著誰
鐵衣下的你我 從患難到心碎
我問天 是白是黑

很難表達現在的心情，有點複雜，也不知道該跟誰說。
感覺有點像是回到四年前，努力考大學的四年前。
不一樣的是，那個時候我身邊有很多人，也有可以幫我的老師，
現在我不知道應該找誰。
也有點像是兩年前，努力帶營隊的兩年前。
不一樣的是，那個時候我還有個地方可以躲可以哭，而現在，沒有。

那時候看到路嘉欣有演，眼睛都亮了起來。
迫不及待的想看，也迫不及待的想認識這部電影。
看到文化快遞上放的劇照，我還以為是個跟樂團有關的故事，
應該會很熱血吧？應該會充滿了燈光絢爛吧？
不！他不是！



故事一開始是分散的兩群人，莫子和他的音樂，還有凱西，
然後是紮紙的師父和他的一家人。
兩方人馬怎麼看就是兩個故事，然而在電影裡總會有個紐結將他們綁在一起。
或許這樣的交集是那棟莫子被法拍掉的房子，
但我覺得最大的共同點是他們都努力的活著。

雖然莫子看起來很頹廢，但他對音樂是有理想的，
當他站在舞台上唱歌時，他的眼神閃閃發光的，像寶石一樣，
只是懷才不遇讓他的光芒銳減，理想上的挫敗讓他看不到方向，
也看不見身邊其實還有很多值得珍惜的夢想。



林師父也有他的理想，把紮紙做好，做的栩栩如生，就是他的堅持。
即便紮了是給往生者用的，大火一燒什麼都成了灰燼，
即便那些都是紙做的，再大再逼真也不過是幾張紙幾隻竹片，
但他還是堅持著，他專注紮紙時的眼神，還有向人展示時的笑容，
那光芒跟莫子是完全一樣的。

其他像是凱西、阿月嬸、小剛等等，
沒有一個人不是努力的為了生存而努力的想為自己爭得一席之地。
即使是虛擬世界裡的一塊地，也都比黃金還名貴。
這一個多麼諷刺的世界，多麼諷刺的故事！
人人汲汲營營的爭逐著，爭一個可以落地生根的家，爭一塊可以安身立命的土地，
爭一片可以讓夢想奔馳的草地，爭一份可以勞勞抓住自己的榮耀之地。
為了爭逐一席之地，不僅活人和活人之間爭著，將死的人也在爭著，
就連已經死去的人也要來和活人爭一塊地，
這是一個多麼諷刺的世界，而在這個世界上有好多多麼諷刺的故事一幕幕在上演。
而最諷刺的是人們總是要在死後才為死者加冕，才給他那塊屬於他的一席之地。



這張海報是我最喜歡的一款，凱西和莫子也是我最喜歡的角色。

莫子努力的追逐自己的夢想，不輕易向現實妥協，
努力地做自己的音樂，如果說他還有信仰的話，大概只有他的音樂吧？
以及那個一直在他身邊的女子凱西。

他跟凱西之間的關係很複雜，既是夥伴也是情人，更是對手，
因此他對她的感情也很複雜，他渴望擁有她的成就，卻也對她的音樂感到不屑，
他愛她，可是他不想成為她的包袱累贅，更不想像個只能依靠她的軟腳蝦。
他有夢想，但是現實世界對他的夢想不屑一顧，給他的回應只有失意。
她多想幫她，多想告訴他沒關係，
可她也知道頑固如他，所以只能在一旁乾著急。

從很多小地方可以看出他們其實真的很愛對方，
比如凱西每年為莫子寫的生日快樂，莫子關心著凱西的票房，
莫子為他改的和弦樂譜，凱西喬裝打扮去看莫子的表演等等，
有太多太多的細節可以看到他們的愛情，
所以才會在最後面對結局時，越加感傷，越加感到不勝唏噓。

其實我很喜歡這樣的感覺，突然找到了一部電影，
然後看了覺得很喜歡，好像挖到了寶那種感覺。
通常動作片不會是這類型的電影（但還是會有例外啦！）
通常會突然被我找到的都是以小品居多，
（我弟妹都說那叫文藝片，都不喜歡看我一起看。）
可能沒有華麗炫爛的燈光特效，也沒有強大的視聽效果，
可是看了之後，你會覺得餘韻悠悠久久不能忘懷，
就像這個故事裡的「眉山」，靜靜的立在遠方，
沉穩的散發出安定的味道，帶出不小的震撼！



一開始的畫面會讓不知道的人還以為這部電影是鬼片哩！
後來出現的是阿波舞祭的畫面我才真的放心，
不過也從這裡點出了一團迷霧：
一個謎樣的女強人笑子，不知道她的背景，
只知道她是東京一家規模不小的旅行社的員工，
其工作能力絕對不亞於男性，令人讚嘆不已，
不過也可想而知這樣的女人是孤獨而寂寞的。

一通母親病危的電話將她帶回了故鄉眉山。
還沒看到母親就先聽到了母親指責人的聲音，為此她面有慍色。

笑子的母親－－龍子的角色很有趣，是個不平則鳴的女子。
不過她的不平則鳴，也不是隨便就開火，
只有忍無可忍的時候，才會跳出來把對方罵一頓，
一針見血的言詞雖然讓人臉上無光，卻也是最懇切的批評，
因此父老鄉親對她是又敬又愛，還給她封一個「神田之龍」的綽號。
而且她喜歡看人偶戲，那種滄桑的小調自己也常常會唱個兩段，
整個人都散發著一種豪氣干雲的韻味，怎麼說？大概就是俠女型的人物吧？

笑子對媽媽的情感有些複雜，一方面她很愛她的媽媽，
可另一方面又常常覺得母親是個任性妄為的人，想要做就做，
即使是罵人也是毫不留情面的在眾目睽睽下開罵，這是她所無法接受的。
對於父親絕口不提的態度，只說他已死，
但種種跡象卻又告訴她父親尚在人世，更讓笑子對母親的愛有了矛盾。
我想她也許懷疑過自己是不是真的是父母親相愛後的結晶，
因為這是國中的她所能想到的能理解的母親與父親。
雖然她始終無法諒解母親的作法，然而她並不再多問，只是打了一個結放在心底。
即便心裡對母親的愛有了矛盾，但那仍舊是濃濃的愛，
她仍舊像極了她的媽媽：極有正義感，單純又十分善良，
而且脾氣跟她幾乎是一個樣呢！
那一場母女兩個人斥責寺澤醫生和小護士的戲，真的是大塊人心！



對生長在單親家庭的笑子而言，母親可以說是她的全部，
然而，突如其來的噩耗幾乎打倒了笑子。
她愛她的母親比他想像的要多更多，但母親卻不能陪她更久，
傷心、無奈，難過、無助，可是又如何？她無法改變什麼，
她只能堅強的接受事實，為母親多做些什麼。

在陪伴母親的過程中她驚訝的發現媽媽簽下了遺體捐贈的同意書，
於此同時也發現了母親一直珍藏著父親寫給她的每一封信，
一切的謎底看似呼之欲出卻又帶出了更多的謎題。
無法理解母親的行為，於是多年來的心結在此刻無助又身心俱疲的狀況下一次爆發。
明明就是彼此相依為命，母親卻總是自己一個人獨自承受獨自面對，
那種孤單的感覺讓她心疼，更讓她生氣。



笑子其實很後悔對母親發脾氣，但就因為她是媽媽的女兒，所以才會這樣直言不諱。
她的後悔來自於他對母親的愛，但這並不代表她可以接受母親對父親的愛，
既然母親不想說，她只好自己去找答案。

當她見到父親的那一刻，其實甚麼都明白了，
父親的身分、父親的家人、父親的診所，
這些都是母親所應該說而說不出口的答案。
也才真的理解母親長久以來的等待還有她對父親的愛有多麼深！
也理解了父親雖不在她們身邊，卻從不曾少愛她們一分一毫。

最後的重逢真的很感人，看到笑子那麼自然的喊著爸爸，
看到她為了完成母親的心願而奔跑到髮絲寥落，汗流滿面的樣子，
以及龍子和孝次郎只消一眼就了卻萬縷相思的心心相印，
可以很清楚的感受到雖然他們彼此分開，感情卻是濃的。



另一個讓人感動的點是在這之前的，龍子與寺澤醫生的對話。
起初我對寺澤醫生這個角色很感冒，覺得他不過就是一個吊兒郎當的傢伙，
就連他的道歉我都覺得不是真心悔改。
可是看他對病童那麼有耐心有愛心，又陪孩子們玩耍的像個大孩子笑得如此純真，
對笑子也是靜靜的陪伴著，一直站在她身邊經歷一連串的打擊與震撼，
給她建議，也安慰著她，像個朋友的安穩又像情人的貼心，才讓人慢慢對他改觀。
從他的眼中可以看到對笑子這樣堅強卻孤獨的女人深深的憐惜，
龍子也是這麼看見的，因此放心的在最後將女兒託付給他。
果然最後兩個人結了婚，也許是為了不負龍子的託付吧？
但最大的原因還是笑子的單純與堅強感動了他！



這部電影裡的每個角色我都很喜歡，立體而且很有個性，
他們身上有一種暖色調，和眉山一起帶給人溫暖的力量。

這部電影已經等待我很久了，等我找個黃道吉日來一探究竟。
而今天到底不是個黃道吉日可我就突然想看了。

最近剛好也才結束一場告別式，看的時候特別有感觸。
家裡湧入一大堆的人，和以往的門可羅雀形成對比，
而這些人當中可能有一半以上的生面孔，
剩下來一半的一半可能你只跟他說過幾次話，路上看到會點頭微笑，
扣掉這些然後才是你真正熟識的、常常往來的一群；
雖然是個葬禮，但並不是所有人都心懷哀悽的出席，
不是每個人心中都會掛念生前與死者如何如何，
相反的有很多都想著對自己而言更重要的事情，這是無可厚非也不足為奇的，
畢竟死者已矣，來者猶可追，活著的人還是要活下去的。





葬禮現場會發生一大堆的事情，想得到的會發生，
想不到的也會發生，甚至可能沒有一件事順心如意，
可這就是葬禮，一個集結了家裡大大小小親疏遠近的親戚，
告別死者並且陪他走完人生長路上最後一小段路的儀式。

這樣的儀式必須莊重，必須盛大，自古以來人人皆然。
如果稍有不慎，或者懷著不敬之意，
不僅僅是對死者的失禮，也是對生命的不尊重。
我想這大概是為什麼有那麼多的繁文縟節產生的緣故吧？

如果這樣的不慎真的發生了呢？那樣的告別還會完美？
「超完美告別」試圖用一連串將喪禮搞的雞飛狗跳的不完美事件，
告訴我們所謂的生命其實就是由一連串的不完美所構築。





你可能直到最後才會發現原來自己最親近的人最不為人知的一面；
你可能直到最後才知道自己原來所信仰的是最容易被推翻的意見；
你也可能直到最後才明白原來對自己而言最重要的是什麼、最想要的又是什麼；
妳更有可能直到最後才發現自己尋覓的不過是一場空，
就像每個人的人生一樣，只不過是一場空。

可是這就是人生美妙的地方：不停的尋覓也不知道自己找的方向找的東西對不對，
不停的有新的東西湧入取代舊的，不停的生生死死，消失然後又出現。這就是人生。

我很喜歡電影開頭那種有點漫畫的方式，描繪著棺木的移動，
配上有點詭譎但是又帶著一點喜感的音樂，就好像人生一樣：
起起伏伏，峰迴路轉，幽默與嘲諷參半，是一部悲喜劇。
一個轉角你以為他消失了，可是下一秒鐘他又突然轉進了你的視野裡。
還有可能會走錯路，必須倒退一下，重新再出發。
就像男主角最後那篇悼詞說的，不簡單而且有些複雜，但這才是我們的世界我們的人生。

人之所以要努力要發光發熱，就是因為我們生在一個晦澀幽微但卻充斥著美好的世界裡，
等著我們用自己的亮度去探索去體驗，瀟灑的走一回。
因為說再見總是困難，所以要在我們還在這個世界的時候，
給世界留下更多的光，點亮再見。

中文版海報上的那句副標我很愛：「秘密埋在地底，化為綠草如茵」



PS.

電影看完千萬不要急著結束，聽聽他的片尾曲：Love Our Time Today
很棒的一首歌唷！：）